《艺术哲学》是一本为对哲学美学这个题目感兴趣的研究生而写的课本。它意在介绍分析哲学的技巧，并附以本研究领域的重要话题，包括关于艺术的再现论、形式主义、新形式主义、关于艺术的审美理论、新维特根斯坦主义、艺术的制度论，以及关于艺术本性的历史研究方法。纵观全书，传统艺术和当代艺术的事例，包括常被提到的前卫艺术，用来演绎抽象的哲学理论。使得读者对艺术理论的理解以及对艺术的欣赏，都得到了强化。

《艺术哲学》是戈登·格雷厄姆的著作，他是美国普林斯顿大学神学院哲学与艺术教授，已经正式出版多部大学教材和专著，研究范围包括艺术、教育、伦理学、政治学、宗教和科技等领域。本书旨在为初次接触美学和艺术哲学的读者提供全面、易懂的导论。本书具有如下特点：1、排除了玄奥的行话，通俗易懂，适宜于音乐、艺术史、文学史以及哲学等专业的学生使用。2、涉及的艺术范围广泛，从电影、绘画和建筑，到小说、音乐和诗歌。3、讨论了第一流思想家的哲学理论，包括休谟、康德、科林伍德、德里达、黑格尔和克罗齐等。4、为学生提供了适当的总结以及进一步阅读的书目。

玛丽亚?E?艾希尔（Maria Elisabeth Reicher） 亚琛工业大学哲学系教授；1998年奥地利格拉茨大学哲学博士毕业后留校任教；先后担任美国明尼苏达大学，亚利桑那大学和瑞士伯尔尼大学哲学系客座教授；2009年起在德国亚琛工业大学哲学系文化世界哲学研究所担任教授，主攻本体论，语言哲学，美学和逻辑哲学；主要著作：《指陈，量化和本体论规定》《哲学美学导论》《艺术的形而上学》《偶然的抽象，本体论与逻辑的虚构对象》。 译者简介： 李岱巍 德国亚琛工业大学哲学系在读博士，同济大学哲学硕士，中国政府留学基金委奖学金2015年获得者，由同济大学派出赴德。

作为一种令人激动和使人心醉神迷的现象，美在当代世界中变得越来越普遍和重要。自然美更直接地进入人的日常生活领域。人们不仅要求居住的空间的满足，而且强调其生态环境。不再只是具有特权的文人雅士，而且一般的民众也向往大自然，旅游到高山和海边，亲身体验山水之美。至于社会生活本身，人们正在倡导一种审美文化，让社会生活的各个方面充满审美的情趣。当然各种形态的艺术通过现代的信息技术走出了象牙之塔，传播到公共领域和私人空间。同时大众文化的兴起使每一个人在工作之余不仅被动地享受艺术，而且主动地创造艺术，如同一位歌唱家和舞蹈家那样。 　　所有这一切都标明了当代生活世界中的美的现象的一个根本转向，即生活的审美化和审美的生活化。一般来说，生活是人的衣食住行，是劳作与交往，它是功利性的。而审美是非功利性的。生活中当然包括了审美的因素，但只有艺术才是纯粹的审美活动。因此生活和审美...(展开全部)

在纵向地梳理分析美学史的基础上，本课题试图从共时性的角度来做出分析美学的导论，聚焦于分析美学的最核心的问题进行深入探讨，试图“以点带面”地将整个分析美学的基本样貌呈现出来。我们认为，分析美学与艺术哲学研究的“最核心”问题应该由如下的几对问题构成的：⑴ “艺术本体”——“艺术本质”；⑵ “艺术再现”——“艺术表现”；⑶ “审美经验”——“审美属性”；⑷ “艺术评价”——“艺术价值”；⑸ “艺术起源”——“艺术终结”。前三对问题相对而言是更加重要的，而对这些问题的反思，也是分析美学贡献最突出的地方。其中，有两对问题形成了“相反”的并置关联，比如，再现与表现分别涉及到艺术与外在世界、内在世界的不同关联，再如，起源与终结分别言说的是艺术的历史开端与结束的问题；其余的三对问题则构成了“相联”的并列关系，比如对艺术的本质的追问与对艺术本体的追问是可以相互深化的，...(展开全部)

在纵向地梳理分析美学史的基础上，本课题试图从共时性的角度来做出分析美学的导论，聚焦于分析美学的最核心的问题进行深入探讨，试图“以点带面”地将整个分析美学的基本样貌呈现出来。我们认为，分析美学与艺术哲学研究的“最核心”问题应该由如下的几对问题构成的：⑴ “艺术本体”——“艺术本质”；⑵ “艺术再现”——“艺术表现”；⑶ “审美经验”——“审美属性”；⑷ “艺术评价”——“艺术价值”；⑸ “艺术起源”——“艺术终结”。前三对问题相对而言是更加重要的，而对这些问题的反思，也是分析美学贡献最突出的地方。其中，有两对问题形成了“相反”的并置关联，比如，再现与表现分别涉及到艺术与外在世界、内在世界的不同关联，再如，起源与终结分别言说的是艺术的历史开端与结束的问题；其余的三对问题则构成了“相联”的并列关系，比如对艺术的本质的追问与对艺术本体的追问是可以相互深化的，再如审美经验与审美属性问题更是内在相关的，而且艺术评价问题最终也会导向艺术的价值论。在本课题当中，我们选取了“本体——本质”、“再现——表现”、“经验——属性”、“评价——价值”及“终结”问题进行梳理，因为艺术起源问题更多与考古学和人类学相关，而评价与价值问题也暂时不被列入其中，试图给出一整套分析美学与艺术哲学的导论。

在纵向地梳理分析美学史的基础上，本课题试图从共时性的角度来做出分析美学的导论，聚焦于分析美学的最核心的问题进行深入探讨，试图“以点带面”地将整个分析美学的基本样貌呈现出来。我们认为，分析美学与艺术哲学研究的“最核心”问题应该由如下的几对问题构成的：⑴ “艺术本体”——“艺术本质”；⑵ “艺术再现”——“艺术表现”；⑶ “审美经验”——“审美属性”；⑷ “艺术评价”——“艺术价值”；⑸ “艺术起源”——“艺术终结”。前三对问题相对而言是更加重要的，而对这些问题的反思，也是分析美学贡献最突出的地方。其中，有两对问题形成了“相反”的并置关联，比如，再现与表现分别涉及到艺术与外在世界、内在世界的不同关联，再如，起源与终结分别言说的是艺术的历史开端与结束的问题；其余的三对问题则构成了“相联”的并列关系，比如对艺术的本质的追问与对艺术本体的追问是可以相互深化的，再如审美经验与审美属性问题更是内在相关的，而且艺术评价问题最终也会导向艺术的价值论。在本课题当中，我们选取了“本体——本质”、“再现——表现”、“经验——属性”、“评价——价值”及“终结”问题进行梳理，因为艺术起源问题更多与考古学和人类学相关，而评价与价值问题也暂时不被列入其中，试图给出一整套分析美学与艺术哲学的导论。

《分析哲学导论》内容简介：学会析哲学，做分析哲学，都不是件容易的事情。分析哲学“不可爱”。想从分析哲学中得到快乐，需要一种能在数学中看到美的眼光。学会分析哲学，混个脸熟是行不通的。要能够回到常识的层次，需要像雕刻家一样既能用艺术家眼光审视整体，又能把手中石匠的刻刀落到每根线条的实处。 《分析哲学导论》从教你如何“用刀”开始……